Туристически информационен център на Велико Търново

Туристически информационен център на Велико Търново

ЕКСКУРЗИИ

IV Летен сезон на българските оперни театри - Сцена на вековете - 2019 Велико Търново

 В афиша на IV Летен сезон на българските оперни театри - Сцена на вековете - 2019 Велико Търново от 13 юли до 4 октомври са включени седем впечатляващи заглавия - балет, опера, оперета и за първи път - симфоничен концерт. Своите спектакли на откритата сцена на крепостта Царевец представиха оперите от Бургас, Варна и Русе, МДТ "Константин Киисимов" - Велико Търново и специалния чуждестранен гост - Имперския руски балет. 
Музикалното събитие е отличено с престижния лейбъл „Европа за фестивалите. Фестивалите за Европа“ 2019-2020 и е включено в платформата на Европейската фестивална асоциация. Фестивал „Сцена на вековете“2019 ще е под патронажа на министъра на културата на Република България Боил Банов.

Билети за всички представления, можете да намерите в офисите на Туристическия информационен център ( на ул. "Христо Ботев" №5 и на ул. "Никола Пиколо" №27 А) и в мрежата на Ивентим.
За въпроси и допълнителната информация: 0887 659 829.

Можете да се запознаете с общите условия на фестивала на посочения линк: "СЦЕНА НА ВЕКОВЕТЕ" 2019 - БИЛЕТИ И ОБЩИ УСЛОВИЯ

 




Летен Фестивал „Сцена на вековете“ 2019 започва на 13 юли, (събота), с Имперски Руски Балет и едно от най-добрите класически заглавия за всички времена – „Лебедово езеро“..Трупата на Имперски Руски Балет е създадена през 1994 г. по инициатива на Мая Плисецкая. Идеята възниква по време на нейните юбилейни гастроли в Япония по програма на солиста на "Большой театр" Гедиминас Таранда. Името е реверанс в памет на императорското семейство, което има изключителен принос в развитието на руската култура, в това число в създаването на театрите "Большой" и на "Мариинский", където се ражда и израства славата на руския балет, както и знак на признателност към слезлите и напускащите сцената балетни "императори", донесли славата на руското балетно изкуство.

От самото начало с артистите работят педагози-репетитори от най-висша класа. Днес това е н.а. на Русия, лауреат на Държавна премия Галина Шаляпина, която със своя опит и талант помага на младите артисти да стигнат до височините на балетното изкуство. Художествен ръководител е Гедиминас Таранда – не само артист с огромен темперамент и невероятно сценично обаяние, но и педагог по призвание.
С балета си сътрудничат най-големите звезди - Мая Плисецкая, Патрик Дюпон (Парижка опера), Фарух Рузиматов, Диана Вишнева (Мариинския театър), Николай Цискаридзе, Надежда Павлова, Людмила Семеняка, Светлана Захарова, Денис Матвиенко (Болшой театър), Владимир Малахов и Джули Кент (Американския балетен театър), Тамие Кусакари (Япония) и много други.
Това е единственият частен балет, който въпреки всички трудности по време на „перестройката" не само оцеля, но стана и прочут и в целия свят. Трупата е гостувала в Япония, Испания, Австрия, Финландия, Португалия, Бразилия, Уругвай, Германия, Франция, Италия, Швейцария, Люксембург, Литва, Канада, Израел, Китай, Гърция, Словения, Хърватия, САЩ, Ливан, Кипър, Дубай, Малта, Нова Зеландия, Тунис, Турция, Украйна, Казахстан...
В репертоара на трупата са класическите спектакли от "Златния фонд" на световното балетно изкуство – «Лебедово езеро», «Лешникотрошачката», «Спящата Красавица» на П.И.Чайковский, «Кармен» на Бизе-Шчедрин, «Валпургиева нощ» на Шарл Гуно, «Болеро» на Морис Равел, Половецки танци от операта «Княз Игор» на Александър Бородин, «Шехеразада» на Николай Римски-Корсаков, кантатата на Карл Орф «Кармина Бурана» и други.

-----


Държавна опера-Бургас ще представи на 20 юли 2019 г.,(събота), операта „Турандот“ от Джакомо Пучини.
Историята за принцеса Турандот е почерпена от персийския сборник с разкази, озаглавен „Хиляда и един дни“. Този сборник всъщност представлява другата част на добре познатите „Хиляда и една нощи“. Приказката за Турандот е една от най-популярните от превода на дьо Ла Кроа.
Пучини започва да работи по „Турандот“ през март 1920-та. Четири години след това операта е композирана до финалния дует. Недоволен от текста му обаче, Пучини преустановява работа до 8 октомври. Само два дни по-късно му поставят диагноза рак на гърлото и композиторът заминава за Брюксел, за да се подложи на ново, експериментално лечение с лъчетерапия. На 24 ноември 1924-та Пучини умира от възникнали вследствие фаталната болест усложнения.
„Турандот“ е завършена от Франко Алфано.
Премиерата на операта е в Миланската „Скала“ в неделята на 25 април 1926 г. и пет месеца след смъртта на Пучини. Диригент е Артуро Тосканини. В средата на III действие, два такта след репликата „Liu, poesia!“, оркестърът застива. Тосканини спира да дирижира и оставя палката си на пулта, след което бавно се обръща с лице към публиката и казва: „Тук завършва операта, защото след това място маестрото умря“. Завесата бавно пада. Публиката остава в гробна тишина. Миг по-късно изригват възгласи „Слава на Пучини!“ Всъщност за пръв път операта с финала на Франко Алфано се изпълнява на второто представление.

Диригент - Найден Тодоров
Режисьор - Нина Найденова
Сценография - Борис Стойнов
Художник на костюмите - Цветанка Стойнова
Солисти, оркестър и хор на Държавна опера – Бургас

-----



Музикално-драматичен театър „Константин Кисимов“-Велико Търново ще представи на 26 юли, (петък), оперетата „Теменужката от Монмартър”, създадена по шедьовъра на Имре Калман „Теменужката от Монмантър”, За първи път в България спектакълът представя оригиналната версия на Юлиус Брамер и Алфред Грюнвалд, които са автори на либретото.
„Теменужката от Монмартър”е призната от световната музикална критика за най-зрялата творба на Краля на оперетата – австро-унгареца Имре Калман. Това произведение е поставило основите на жанра мюзикъл. Първата премиера се е състояла в оперетния театър „Йохан Щраус” във Виена на 20 март 1930 г. и от тогава не слиза от световните музикални сцени.
За основа на либретото е послужила книжката „Сцени от живота на бохемата” на Анри Мюрже. По различни части от нея са създадени „Теменужка” и още две произведения - върхове в историята на оперното изкуство - оперите „Бохеми” от Джакомо Пучини и Леонкавало.
„В България има два опита да бъде поставено заглавието, за съжаление, с твърде преобразено либрето и подменени персонажи заради комунистическата цензура от епохата - не по оригиналния текст на произведението, а по вариации, написани от съветски либретисти. Нашият екип реши поставя произведението за пъррви път у нас по оригиналната версия“,споделя режисьора Бойко Богданов.
В оперетата се разказва за мечтите и живота на три момчета - музикант, художник и поет. Заедно с тяхната е представена и историята на едно момиче - улична цветарка и певица от квартала на парижката бохема Монмартър, името й е Виолета. Едно най-обикновено бедно момиче, което от улична цветарка по пътя на случайността се превръща в истинска оперетна звезда в театър „Водевил”. Нинон е друга жена, също част от тази компания. Тя олицетворява жената – кокетка - привлекателна, сексапилна и амбициозна, леконравна собретка, която жертва любовта си в името на кариерата. В центъра на любовния триъгълник по стар класически обичай е художникът Раул Дьолакроа, раздвоен в избора си между тези две жени.

Режисьор - Бойко Богданов
Диригент-постановчик - Игор Богданов
Костюми и сценография - Лидия Къркеланова
Хореограф – Катя Богданова
Солисти, актьори, хор, оркестър и балет на МДТ „Константин Кисимов“

-----



Държавна опера-Русе ще представи на 3 август 2019 г., (петък), операта „Бохеми“ от Джакомо Пучини.
Новата постановка на Русенската опера на шедьовъра на Пучини е трогателна история за любовта от пръв поглед, за чистосърдечното приятелство, за младежките пориви и по детски наивните мечти, за всеотдайността и за жертвоготовността.
Сюжетът пренася публиката в бохемската мансарда, издигнала се високо над Париж, по-близо до звездите, към които са полетели стремленията и мечтите на няколко приятели – бедни студенти, подвластни на музите на изкуството.
Разказът на красивата приказка ще бъде поднесен чрез режисурата на известния български оперен режисьор Георги Симеонов – страстен почитател и добър познавач на традициите на италианската опера.
Музиката на гениалния майстор на веристичната опера Джакомо Пучини ще оживее с брилянтните умения на оркестъра и хора на Русенската опера. Тя ще бъде интерпретирана от диригента маестро Сунай Муратов – един от българските оперни диригенти, доказал у нас и в чужбина професионалния си авторитет със своите чувственост, вещина и задълбоченост.

Диригент - Сунай Муратов
Режисьор - Георги Симеонов
Сценограф - Валентин Токаджиев
Хормайстор – Стелияна Димитрова – Хернани
Хормайстор – детски хор – Свилен Димитров
Концертмайстор – Мария Павлова

Родолфо - Петър Костов, Борис Луков
Мими - Галина Стоянова, Нели Кравченко
Марсел - Венцеслав Анастасов, Александър Крунев
Колин - Момчил Миланов, Емил Желев
Шонар - Добромир Момеков, Георги Димитров
Мюзета -Даниела Караиванова
Беноа, Алсиндоро - Стоян Стоянджов, Владимир Маринов
Митничар - Стефан Пенчев
Перпиньол – Иван Пенчев

Оркестър, хор и деца от детската опера на Държавна опера - Русе
Специален подарък за зрителите ще е аудио-визуалното шоу "Царевград Търнов-звук и светлина", което ще бъде излъчено след края на спектакъла.

-----




Музикално-продуцентски център Варна ще представи на 10 август, (събота), операта „Симоне Боканегра“ от Джузепе Верди.
Верди композира първата версия на тази опера по либрето на Франческо Мария Пиаве, с когото е създал едни от най-известните си творби - „Риголето“ и „Травиата“. Години по-късно той отстъпва пред настояването на своя издател да преработи операта с помощта на друг либретист - Ариго Бойто, който след „Симоне Боканегра“ написва либретото и на следващите опери на Верди „Отело“ и „Фалстаф“.
Режисьор на спектакъла е Деян Прошев, който споделя: „Придържам се към либретото. Моята постановка на „Симоне Боканегра“ е класическа, с всички нейни комплексни елементи. Оставам в епохата, в която е написано либретото, взаимоотношенията между характерите остават същите, както са били някога... „
Режисьор - Деян Прошев
Солисти, хор и балет на Музикално-продуцентски център Варна

-----



Опера в цирка: „Палячи“ е последното заглавие в афиша на „Сцена на вековете“ 2019. Спектакълът на Държавна опера-Стара Загора и Академичен цирк „Балкански“ ще бъде представен на 4 октомври, (петък), в шапитото на цирковата площадка в кв. Колю Фичето“.
Операта „Палячи“ на Леонкавало е единствената опера със сюжет по действителен случай и разказващ за живота и личната драма на артиста. В постановката пътуващата трупа е циркова и действието се развива в цирка сред естествения декор на арената на Академичен цирк „Балкански“. Зрителите могат да очакват една необикновена и силно въздействаща класическа постановка с участието на звездни солисти, хора и оркестъра на Държавна опера-Стара Загора.. Под купола на цирка ще бъде представена атрактивна циркова програма в изпълнение на артисти от Академичен цирк „Балкански“. Номерата са прецизно подбрани от творческия екип, за да се впишат логично в музикалната драматургия и да подсилят колорита на реалистичната артистична атмосфера.
Режисьор - Огнян Драганов
Диригент - Ивайло Кринчев
Концертмайстор - Румен Какамъков
Сценография и костюми - Каталин Йонеску- Арборе / Румъния/
Хормайстор - Младен Станев
Артисти от трупата на Академичен цирк „Балкански“
Солисти, хор, оркестър на Държавна опера-Стара Загора



В А Ж Н О !!!

Моля, преди да закупите билет, прочете цялата информация! Закупуването на билет се счита за съгласие с "Общите условия".

Притежателят на билета приема следните общи условия:

  1. Спектаклите, част от този фестивал, се провеждат на открита сцена в крепостта Царевец. Билетът не е обвързан с ред и място.
  2. Билети за този фестивал се продават в:

2.1.   Туристически информационен център „Царевград Търнов” (адрес: гр. Велико Търново, ул. „Христо Ботев” №5 и офис на ул. „Никола Пиколо“27 А, с работно време от 9.00 до 18.00 ч.)

2.2.   В мрежата на Еventim

2.3.   На касата на Туристически информационен център на ул. "Никола Пиколо" 27 А пред крепостта Царевец във вечерта на спектакъла.

  1. В случай на повреда, унищожаване, загуба или кражба на билет, той не подлежи на компенсация или замяна с нов.
  2. Организаторите си запазват правото на промяна на датата и мястото на спектаклите. В такъв случай билети не се връщат. Те подлежат на презаверка за дата, обявена от организаторите в местната преса или на сайта www.velikoturnovo.info , както и във фейсбук страницата на фестивала https://www.facebook.com/opera.vt/
  3. Местата за спектакъла се заемат до 20.45 часа. Разстоянието от първа порта на крепостта Царевец се изминава пеш и отнема минимум 15 минути.
  4. При дъжд използвайте дъждобрани. Внасянето на чадъри е забранено.
  5. При неблагоприятни атмосферни условия непозволяващи провеждане на спектакъла организаторите ще изчакат 1 час и ако е възможно същото ще бъде проведено.

В случай, че метеорологичните условия не позволяват провеждане на спектакъла:

7.1.   Ако обстоятелствата препятстващи провеждането са настъпили преди започване на спектакъла, същия се счита за несъстоял се и лицата, закупили билети, имат право да ги презаверят за друга дата в рамките на фестивала  или да получат стойността на билета.

По преценка на организаторите при прогноза за време непозволяващо провеждане на мероприятие на открито спектакълът може да се проведе на резервна сцена в МДТ К.Кисимов, като билетите важат без презаверка. Информация за мястото на спектакъла се публикува на фейсбук страницата на фестивала https://www.facebook.com/opera.vt/ до час и половина преди спектакъла

7.2.    Ако обстоятелствата препятстващи провеждането са настъпили след започване на спектакъла, същия се счита за състоял се, като поради форсмажорни обстоятелства не може да бъде довършен.  В този случай билетите не се презаверяват за друга дата и не се връща стойността на билета.

Стойността на билета се връща единствено при официално отменен от организаторите или несъстоял се спектакъл, което обстоятелство се обявява на сайта www.velikoturnovo.info и на място на хълма Царевец. В тези случаи ще бъде възстановена сумата, отпечатана на лицевата страна на билета. Не се възстановяват евентуално направени разноски (например за пътуване или хотел). Билетът може да бъде върнат в срок от един месец, считано от датата на събитието на мястото, от което е закупен.